Mykt eller hardt lys på nyhetsbordet: to oppsett og hva vi anbefaler

To oppsett, ett nyhetsbord

Når vi rigger lys til et nyhetsbord på kurset, kommer vi alltid til samme valg: skal vi jobbe med store, myke flater, eller med mindre, fokuserte lamper som formes med klaffer og skjermer? Begge gir et brukbart bilde, men de oppfører seg ulikt i et studio med små grupper, korte øvingsøkter og kursdeltakere som aldri har rigget lys før.

I denne sammenligningen holder vi oss til det grunnleggende lysdesignet vi underviser i: nøkkellys, fyllys og bakgrunnslys. Poenget er ikke å finne det eneste riktige svaret, men å vise hva hvert oppsett koster deg i tid, plass og tålmodighet, og hva du får igjen i bildet.

Vi går gjennom oppsettene ett for ett, setter dem ved siden av hverandre og avslutter med en anbefaling. Tenk deg et nyhetsbord med to personer, en nøytral bakvegg og et kamera på stativ, slik vi bruker det i høstens øvelser.

Oppsett én: myke flater

I det første oppsettet bruker vi softbokser eller store lysflater som nøkkellys og fyllys. Lyset kommer bredt og legger seg jevnt over ansiktene, og skyggene under nese og hake blir mykere. Det gjør at små feil i plassering ikke straffer seg hardt. Flytter nyhetsankeret seg ti centimeter, endrer bildet seg knapt.

Ulempen er at store flater tar plass og lett sprer lys utover bakgrunnen og inn i linsen. På et trangt bord må du ofte stille dem tett, og da blir det vanskelig å skille ansiktslyset fra bakgrunnslyset. Du får også et litt flatt bilde hvis du ikke tenker på avstand og vinkel.

For nybegynnere er dette likevel et snilt utgangspunkt. Du lærer først å se retningen på lyset, og først deretter å styre det. Vi bruker det som standard de første øktene.

• Jevnt, tilgivende lys på ansikt
• Tar mer plass og sprer lett lys
• Passer når mange rotere på samme bord

Oppsett to: fokuserte lamper

I det andre oppsettet bruker vi mindre lamper med linse eller klaffer, og skjermer lyset der det ikke skal treffe. Du kan sette lyset presist på ansiktet, holde vegg og bord mørkere og gi bildet mer dybde. Bakgrunnslyset kan formes som en egen flate eller en lys kant bak skuldrene.

Prisen er at oppsettet krever mer finjustering. Hver lampe har sin egen vinkel, og en liten endring i høyde kan gi harde skygger eller et skarpt lysspor i øynene. Gjør du feil, ser du det med en gang på monitoren, og det tar tid å rette opp når gruppen står og venter.

Dette er oppsettet profesjonelle studioer ofte ender på, fordi det gir kontroll. Men kontrollen forutsetter at du allerede forstår hva nøkkellys, fyllys og bakgrunnslys hver for seg gjør i bildet.

• Presis styring og mer dybde i bildet
• Krever mer justering og rolig hånd
• Best når grunnprinsippene sitter

Slik sammenligner vi dem i studio

På kurset setter vi oppsettene opp etter hverandre med samme kamera, samme bord og samme person foran. Du ser forskjellen på monitoren, og vi ber deg beskrive den med egne ord før vi forklarer noe: hvor faller skyggen, hvor er det lysest, hva skjer når personen lener seg frem.

Vi måler også tiden det tar å få et oppsett klart. Det myke oppsettet er ofte i orden på en kort økt, mens det fokuserte krever flere runder med justering. Det sier noe om hva som er realistisk når sendingen har en fast starttid og kontrollrommet venter.

Til slutt ser vi på hvordan hvert oppsett tåler variasjon: en gjest med lys jakke, en med briller, en som sitter dårlig. Her viser det myke lyset sin styrke, mens det fokuserte krever at du står klar med skjermene.

• Samme kamera og bord i begge oppsett
• Tidsbruk og tåleevne regnes med
• Du beskriver bildet før vi forklarer

Anbefalingen vår

Start med myke flater. Lær deg å se retningen på nøkkellyset, å bruke fyllys til å lette skyggene og å sette bakgrunnslyset slik at personen løsner fra veggen. Når du kan gjøre dette uten å gjette, har du et fundament som fungerer på både nyhetsbord og scene.

Gå deretter over til fokuserte lamper i én kontrollert øvelse om gangen. Bytt ut ett lys, ikke alle på en gang, så ser du nøyaktig hva endringen gjør. Slik bygger du ferdigheten uten å drukne i justeringer.

Har du allerede rigget lys før, kan du hoppe rett til det andre oppsettet. Men for de fleste som kommer til oss er det myke oppsettet riktig første steg, og det beholder du som reserve når tiden er knapp.

• Nybegynner: myke flater først
• Erfaren: fokuserte lamper med skjermer
• Bytt ett lys om gangen i øvelsene

Hva du bør ta med deg videre

Uansett oppsett handler lysdesign om å la seeren se ansiktet uten å tenke på lyset. Er du i tvil midt i en sending, er det bedre med et jevnt og litt flatt bilde enn et dramatisk bilde med harde skygger som ikke lar seg rette opp.

Øv på å notere hva du gjorde og hvorfor. Skriv ned avstand, høyde og retning på hvert lys, slik at du kan gjenskape oppsettet neste gang og forklare det til en kollega i kontrollrommet.

Og se på lyset som en del av samspillet med kamera og lyd. Et godt lyssatt bord gjør kameraoperatørens jobb enklere, og det er nettopp slik vi underviser det: ikke som et eget fag, men som en del av arbeidsflyten.